“Cuando la conciencia y el cuerpo se unen, se crea algo especial, un sonido mágico”.Estas palabras adelantaron las claves del concierto de Vidović: una expresividad deslumbrante desde la primera nota con Bach, rayando lo sobrenatural en su conexión y comunión con Scarlatti;
Cabe suponer que el Preludio de la Bachiana Brasileira nº 4 debería ejercer de introducción al concierto a semejanza de una obertura operística.Sin embargo la radical abstracción de este Preludio, una espléndida parodia de las zarabandas bachianas, poco o nada tiene que ver con el resto del programa, y la ejecución plana, fría y aburrida de Menezes sólo empeoró el problema.
El plato fuerte de la noche se reservó para el final, con el «Concierto para violín» de Barber con Joshua Bell como solista y director, quien se empleó a fondo con su violín, el famoso Stradivarius Gibson ex-Huberman fabricado en 1713, y dejó pasajes de timbre cristalino, con una técnica arrolladora y una limpieza en la ejecución difícilmente igualables.
Hans van Manen, un gran creador y siempre con nuevas ideas, es el último de la generación que hizo grande el ballet en Europa tras la Segunda Guerra Mundial: Roland Petit y Maurice Béjart estaban entre ellos, al igual que John Cranko y Birgit Cullberg.
Por supuesto la época de los cuarenta era netamente bailable, sin embargo, siempre sostuve que la orquesta tenía que ser la intérprete del Tango tal como se creó.Y el tango es un género integral, abarca líneas tan diversas como la rítmica, la melódica, la campera y la romanza, entre otras.
El disco El canto del cisne negro, toma su título de una hermosa y sensible pieza escrita originalmente por Heitor Villa-Lobos para arpa y violonchelo, en una clara alusión a El cisne de El carnaval de los animales de Camille Saint-Saëns.
Hoy por hoy nadie se atreve a formular un pronóstico más o menos seguro sobre cuándo podrán ser reabiertas las puertas de las salas de concierto y de los teatros en Alemania.Para los Filarmónicos de Berlín éste fue el cierre de un año de lo más desgarrador, desde el punto de vista de la actividad musical, por la pandemia.
Cuando se habla de danza, siempre se está hablando de cuerpos.Ser bailarina o bailarín, ser un ser humano y ser un cuerpo en movimiento - no es tan fácil separarlos.¿Qué es el ser humano?¿Dónde comienza uno y dónde termina el otro?
El coreógrafo Demis Volpi, nuevo director del Ballett am Rhein, se presentará por primera vez con su nuevo cuerpo de bailarinas y bailarines en la Ópera de Düsseldorf a partir del 11 de septiembre con 'First Date', una síntesis en tres episodios de su labor hasta el presente
Actuando como pivotes entre los pas de deux, tres hombres bailan sincronizadamente al son de las cristalinas tonalidades de Bach.Sin embargo, la transparencia clásica se verá irónicamente fragmentada por manifestaciones de fuerza y robustez de los bailarines.